La Poesia II

Homero, fonte: Commons Wikipedia.

II

A expressão poética

Que coisa é portanto a expressão poética, que acalma e transfigura o sentimento? É, como já dissemos, ao contrário do sentimento, uma visão, um saber, e portanto, onde o sentimento adere ao particular, e por mais elevado e nobre que seja em sua origem, ele se move necessariamente na unilateralidade da paixão, na antinomia do bem e do mal e na ansiedade do prazer e do sofrimento.

A poesia reconecta o particular e o universal, acolhe-os superando a dor e o prazer, e acima do choque das partes contra as partes eleva a visão das partes no todo, sobre o contraste a harmonia, sobre a estreiteza do finito a extensão do infinito. Essa marca de universalidade e totalidade é seu caráter; e onde parece que há imagens, mas tal caráter é fraco e carente, diz-se que falta a plenitude da imagem, a “imaginação suprema”, a fantasia criativa, a poesia íntima. E dado que, como qualquer outra formação, a poesia não se realiza sem a luta do espírito dentro de si e, nesse caso, lutando com o sentimento que, ao apresentá-la com a matéria, ao mesmo tempo se opõe ao peso e ao obstáculo da matéria, a vitória, pela qual a matéria relutante se converte em imagem, é marcada pela conquista da serenidade, na qual, entretanto, a comoção ainda treme como uma lágrima no sorriso que a iluminou, e pelo novo e catártico sentimento, que é a alegria da beleza.

Tão admirável e quase milagrosa pareceu aos antigos gregos a obra poética, que eles a vincularam a um sopro sagrado, a um entusiasmo, a uma fúria, a uma loucura divina; e separaram os aedos dos outros mortais, honrando-os, pois são inspirados pelos deuses, são os amados alunos da Musa, cujo canto atinge o amplo céu. Os Modernos também não lhes negavam de modo algum o mesmo tributo de homenagem e, de fato, costumavam cercar os poetas com admiração concordante e proteção quase reverente, e a eles reservaram principalmente, e não apenas, o privilégio da “inspiração” e o dom do “gênio”.

A rigor, inspiração e gênio, e a quid divinum, estão em cada ser humano e cada obra humana, que de outra forma não seria verdadeiramente humana. Mas o destaque que essas características parecem receber na criação poética vem justamente do retorno do indivíduo ao universal, do finito ao infinito, que não está, ou não está dessa forma, na práxis e na paixão, onde ocorre o movimento inverso, e que está de fato no pensamento e na filosofia, mas de forma secundária e mediada pela poesia. Em comparação com o conhecimento da filosofia, o da poesia parece diferente, e é, em vez disso, um saber, um produzir, um forjar, um plasmar, um poien, daí o nome que leva em nossas línguas; e, em relação à poesia, o conceito de saber como receptivo foi abandonado pela primeira vez e o de saber como fazer foi evidenciado.

Mas para que a universalidade, divindade e comicidade a ela atribuídas não sejam mal compreendidas e materializadas, restringindo-a exclusivamente a um tom particular de poesia, ou, pior ainda, que não se torne o programa de um poema a ser representado e de uma escola a qual ela deva responder (como vimos e podemos ver as veleidades), é útil traduzir essas palavras em outras que se prestam menos a um tal mal-entendido.

Diríamos, portanto, que essa universalidade e os vários sinônimos que a acompanham são simplesmente a humanidade inteira e inseparável de sua visão, e que onde quer que uma visão desse tipo seja formada e qualquer que seja seu conteúdo particular, a universalidade se encontra nesse próprio conteúdo particular, sem a necessidade de que o infinito e o cosmos e Deus intervenham nela com imagens reveladoras como no Coeli enarrant ou no Laudes creatarum. De resto, não apenas isso, mas qualquer distinção entre matérias poéticas e não poéticas, que no passado foi um esforço vão de escritores e filósofos de tratado, e, ao que parece, agora felizmente não é mais tentada, reduz-se a buscar na matéria da poesia aquela poeticidade que não está, e não pode estar, exceto na própria poesia.

Dom Quixote e Sancho Pança, Wilhelm Marstrand, fonte: Commons Wikipedia.

E poéticos não são apenas os Ettores e os Aiaci e as Antigonas e as Didos, e os Franciscos e as Margaridas, e os Macbeth e os Lear, mas também os Falstaff e os Don Quixotes e os Sancho Panças; e não apenas as Cordélias e as Desdêmonas e as Andrômedas, mas também os Manon Lescaut e as Emmas Bovary, ou os Cherubinis do mundo de Fígaro; e não apenas o sentimento de um Foscolo, um De Vigny ou um Keats, mas também o de um Villon; e não apenas os hexâmetros de Virgílio soam poéticos, mas também o hexâmetros macarrônicos de Merlin Cocai, que têm belos traços de pura humanidade; e não apenas os sonetos de Petrarca, mas até mesmo os pedantesco-burlescos de Fidenzio Glottocrisio.

A canção popular mais humilde, se um raio da humanidade ali brilhar, é a poesia, e pode estar à frente de qualquer outra poesia supostamente sublime. Em particular, a presunção da falsa gravidade faz com que se tenha relutância em reconhecer isso diante das obras em que se vê a alegria e o riso se destacarem, quando, ao invés disso, se inclina diante de outras em que o solene, o doloroso, o trágico, o aterrador se adensam; mas não é raro acontecer que esses últimos tons pareçam rígidos, grosseiros, violentos, impoéticos, enquanto que essa alegria e esse riso revelam, àqueles que olham de perto, a veia da dor e a compaixão da humanidade.

A palavra melancolia vem espontaneamente aos lábios para transmitir a impressão do que a poesia deixa nas almas; e, de fato, a reconciliação dos opostos, em cuja luta só a vida palpita, o desaparecimento das paixões que junto com a dor trazem não sei que calor voluptuoso, o desprendimento do canteiro de flores terreno que nos torna selvagens, mas é no entanto o canteiro de flores onde desfrutamos, sofremos e sonhamos, essa ascensão da poesia ao céu é ao mesmo tempo um olhar para trás que, sem pesar, contudo é pesar.

A poesia foi colocada ao lado do amor, como se fosse uma irmã, e com o amor foi unida e fundida em uma única criatura, mantendo ambas juntas. Mas a poesia é antes o pôr-do-sol do amor, se a realidade como um todo é consumida na paixão do amor: o dom do amor na eutanásia da lembrança. Um véu de tristeza parece envolver a Beleza, e não é um véu, mas é a própria face da Beleza.

IN: CROCE, Benedetto. La Poesia. Adelphi Edizioni S.P.A. Milano, 1994. p. 20-22.